
Телефони уместо подијума: Друштвене мреже промениле индустрију електронске музике

Индустрија електронске музике налази се под све већим притиском, јер некадашњи плесни подијум полако уступа место екранима мобилних телефона. Уместо да се препусте ритму и колективној енергији, млади све чешће стоје по страни, снимају, фотографишу и преносе атмосферу на друштвене мреже, док прави контакт са другима на подијуму постаје споредан.
Клубови се, у исто време, трансформишу у спектакуларне сцене са све већим просторима, скупљим улазницама и технолошки напредним визуелним ефектима. Ласери, ЛЕД екрани, пиротехника и продукција налик концертима светских турнеја постају нови стандард. Друштвене мреже додатно диктирају понашање публике, па се журке све чешће посматрају кроз призму "доброг садржаја" који ће бити објављен, преноси "Блумберг.

Генерација која је одрасла уз интернет навикла је да доживљаје документује у реалном времену, тако да уместо да активно учествују, многи млади људи постају пасивни посматрачи сопственог провода. Податак да је хештег #electronicmusic током 2024. године достигао 13,4 милијарде прегледа говори у прилог томе да култура гледања све више потискује културу плеса.
Ипак, финансијски гледано, индустрија електронске музике наставља да расте. Њена вредност у 2024. години процењена је на 12,9 милијарди долара. Да би задржали профит, власници клубова улажу у скупоцену продукцију, али истовремено скраћују ди-џеј сетове како би одржали пажњу публике навикнуте на брзе, кратке формате. Стрпљење за вишесатне музичке наступе све је мање, а фокус је на тренутном ефекту.
Додатни изазов представљају и промене у навикама младих генерација. Истраживања показују да данашњи млади мање конзумирају алкохол, ређе излазе и имају мање интимних односа у поређењу са претходним генерацијама. Све то утиче на модел пословања клубова, који су деценијама почивали управо на интензивном ноћном животу.
Пандемија је оставила дубоке последице. Многи мањи и средњи клубови, посебно у Европи, нису преживели дуге периоде затварања.
Индустрија зато тражи нове начине да привуче и задржи публику. Једна од стратегија је забрана употребе телефона и камера током журки, како би се гости подстакли на директну интеракцију и повратак аутентичном доживљају плеса. Циљ је да се поново успостави осећај заједништва и слободе који је некада био суштина електронске сцене.
С друге стране, развија се и супротан модел - експанзија огромних клубова и фестивалских простора са спектакуларним светлосним и сценским ефектима за хиљаде посетилаца. Тај тренд већ је видљив на дестинацијама попут Ибице, Бангкока и Лас Вегаса. Масовност и продукција гарантују приходе, али постављају питање цене - и то не само финансијске, већ и уметничке.
Карте постају све скупље и недоступније широј публици, док се интимност и спонтаност повлаче пред комерцијалним спектаклом. Индустрија расте, али се истовремено мења њена суштина.



